La Estupidez, so der Originaltitel, ist der vierte Teil der Überarbeitung der sieben Todsünden des genialen argentinischen Autors Rafael Spregelburd. Ein Autor, dem diese Saison im Théâtre de la Place die ganz besondere Ehre zuteil wird, wo ebenfalls der sechste Teil der Heptalogie, Die Paranoia, aufgeführt wird.

Science Fiction kommt nur selten im Theater zum Einsatz. Viel zu selten. Vor allem, wenn so viel Können und Eifer an den Tag gelegt wird wie im Fall des argentinischen Autors Rafael Spregeburd.

Gus, Harry und Archie lernen sich auf dem Begräbnis eines gemeinsamen Kindheitsfreundes kennen. Durch diesen Tod geraten sie aus dem Gleis und beschließen zu flüchten.

Nach einer großartigen „Cerisaie“ im Jahr 2002 nimmt Michel Dezoteux sich mit „Drei Schwestern“ erneut Tschechow an. Die drei Schwestern - Olga, Irina und Macha - langweilen sich in ihrem großen Provinzhaus zu Tode und träumen davon, eines Tages nach Moskau zurückzukehren.

Sechs Personen im Wartesaal eines Krankenhauses: sie verlieren einen Menschen oder treffen auf einen engen Bekannten, sie weinen, lachen, lieben und streiten sich.

Als Literaturnobelpreisträger verband der Südafrikaner J.M. Coetzee 1999  mit Ungnade einmal mehr einen meisterhaften Roman an ein majestätisches Werk.

Es wissen nicht viele, dass Léo Ferré eine Oper komponiert hat. Das liegt sicher auch daran, dass der Autor selbst eine Inszenierung dieser Oper lange Zeit verweigerte, bevor er schlussendlich denjenigen, der eine solche Inszenierung wagen würde, warnte: „Er wird nichts ändern dürfen, weder am Geist noch an der Form“.

Im Jahr 1816 wird infolge einer sonderbaren diplomatischen Einigung und rund um eine begehrte Zinkgrube der Mikrostaat Moresnet an den Grenzen zu Belgien, Holland und Deutschland gegründet.

Die großen Klassiker einer ultra-modernen Behandlung zu unterziehen, ist immer eine heikle Angelegenheit. Aber Ivo van Hove ist ein unwahrscheinlich inspirierter Regisseur und sein De Vrek recycelt mit Freude und Eleganz Der Geizige von Molière.

Nach „Smatch [1] Si vous désespérez un singe, vous ferez exister un singe désespéré” bietet Dominique Roodthooft uns nun den zweiten Teil seiner Trilogie.

Der Titel „Le roman d'un quarteron“ kündigt es bereits an: der Terzerone ist Philippe Laurent, Sohn eines Weißen und einer Mulattin. Der Roman erzählt die Geschichte seines Lebens, das von zahlreichen Abstammungen, von sowohl emotionalen als auch geographischen Entscheidungen geprägt ist.

Maurice Koch hat Geldsorgen und möchte sterben. Gemeinsam mit seiner Sekretärin Monique begibt er sich zum Westufer, um sich dort zu ertränken.

Wenn Ihnen das großartige Stück „Si demain vous déplait“ gefallen hat, sollten Sie sich „Ivanov Re/mix“ auf keinen Fall entgehen lassen. Mit seiner wie immer begeisternden Energie nimmt Armel Roussel den „Ivanov“ von Tschechow auseinander und stellt ihn wieder zusammen, um das komplette Kaleidoskop der Gefühle zu entfalten und mit den Sorgen der heutigen Zeit zu verbinden.

Acht Männer. Acht Freunde aus derselben, ländlichen Welt, die sie alle für die Stadt und eine modernere Welt verlassen mussten. Jedes Jahr treffen sie sich zu den Proben für die Prozession ihres Dorfes, bei der es ihre Aufgabe ist, die Statue der Jungfrau Maria zu tragen, von ihnen „das Schlachtschiff“ genannt.

Guy Cassiers, Direktor des Toneelhuis in Antwerpen, befasst sich gerne mit Denkmälern. Nach einer bemerkenswerten Trilogie, die sich Proust und einem Ring von Wagner widmet, lancierte der bekannte Regisseur im Jahr 2010 die Trilogie Der Mann ohne Eigenschaften.

Es ist beeindruckend festzustellen, wie sehr das Theater von Feydeau dem Rost der Zeit widersteht.

Krzytof Warlikowski hat eine besondere Verbindung zu Lüttich geknüpft. Nach (A)pollonia und Fin, wartet der große polnische Regisseur nun, im Rahmen des europäischen kulturellen Kooperationsprojektes Prospero, mit seinen Récits africains d'après Shakespeare (Afrikanische Geschichten nach Shakespeare) auf.

Achtung UFO! Der Kunststoffspezialist, Choreograf und Regisseur Wayne Traub, nunmehr auf den Namen Petrus getauft, dessen Kreationen oftmals von der Religion und dem Mystizismus inspiriert sind, befasst sich in Robo à gogo mit dem letzten Kapitel aus der Bibel, die Apokalypse.

Als große literarische Figur hat Pinocchio zahlreiche Künstler inspiriert. Denn Pinocchio ist weit mehr als die abgespeckte Version von Walt Disney. Es ist ein zeitloses Märchen, das uns alle anspricht, ungeachtet unserer kulturellen Herkunft oder des Zeitalters, in dem wir leben.

Unsere euregionale Saison wird einmal mehr durch das Straßentheaterfestival in Eupen eröffnet. Entlang der Weser, in den Parks und Straßen, treten auf rund 20 Bühnen Kompanien aus ganz Europa auf.